Madrid Fashion Week 2026: tendencias clave

La 84.ª edición de Mercedes-Benz Fashion Week Madrid convierte la capital en una pasarela urbana y deja una primera radiografía de lo que llevaremos la próxima primavera: siluetas fluidas, transparencias, artesanía, color, sastrería renovada y una moda cada vez más conectada con la ciudad.

Madrid lleva toda la semana vestida de moda. Desde el 14 de septiembre, la 84.ª edición de Mercedes-Benz Fashion Week Madrid ha reunido a algunos de los nombres esenciales del diseño español alrededor de las colecciones Primavera/Verano 2027. Pero esta edición no está siendo una más.

Por primera vez, el grueso de la programación abandona los tradicionales pabellones de IFEMA para trasladarse a algunos de los escenarios más singulares de la capital: el Invernadero del Palacio de Cristal de Arganzuela, la Galería de Cristal del Palacio de Cibeles y la Universidad Nebrija, además de otros espacios emblemáticos. Una decisión que convierte Madrid en parte del propio relato de la pasarela.

Y si algo empieza a quedar claro después de cuatro jornadas de desfiles es que la moda española mira hacia el futuro sin renunciar a aquello que mejor sabe hacer: vestir el cuerpo, trabajar los tejidos y reivindicar la artesanía.

Una pasarela que sale a la calle

El cambio de escenario es mucho más que una cuestión estética. La nueva configuración de MBFW Madrid busca acercar la moda a la ciudad y generar una experiencia más vinculada con el patrimonio, la arquitectura y el ritmo de Madrid.

El resultado se ha visto desde el primer día. El Invernadero del Palacio de Cristal de Arganzuela acogió la jornada inaugural, mientras que Cibeles y posteriormente la Universidad Nebrija han tomado el relevo. La pasarela ha convertido así distintos rincones de Madrid en escenarios de moda, acercándose al modelo de otras grandes fashion weeks internacionales.

Del kimono al nuevo minimalismo: Pedro del Hierro abre la semana

Pedro del Hierro inauguró la edición con Hanami, una colección inspirada en la tradición japonesa de contemplar la floración de los cerezos. La propuesta establece un diálogo entre Oriente y Occidente y convierte la idea de la belleza efímera en una reflexión sobre el tiempo y la desconexión.

La colección apuesta por una estética depurada, pero lejos de un minimalismo frío: aparecen colores vibrantes junto a pasteles y tonos cítricos, blancos, crudos y metalizados que conviven con verde petróleo, burdeos, rosa y coral.

En las siluetas, el vestido comparte protagonismo con conjuntos de dos piezas, pantalones de volumen, drapeados, asimetrías y referencias al kimono. Una de las claves que deja este primer desfile es clara: la elegancia de la próxima primavera será fluida, cómoda y sofisticada al mismo tiempo.

Junto a Pedro del Hierro, Simorra presentó Fold in, una colección construida alrededor del pliegue como recurso estético y conceptual. Volúmenes amplios, tejidos ligeros, transparencias, organzas y prendas modulables conviven con una paleta de marfiles, arenas y rosas, salpicada de mostazas, azules y verdes.

Flores, color y una celebración de la moda española

La segunda jornada trasladó la acción a la Galería de Cristal del Palacio de Cibeles. Allí coincidieron nombres como Ágatha Ruiz de la Prada, Hannibal Laguna, Celia B y Alex Rivière Studio, además de la propuesta internacional de Agua by Agua Bendita.

Uno de los momentos más significativos fue el desfile de Hannibal Laguna, que celebra cuatro décadas de trayectoria y recibió en esta edición el Premio Diseñador Nacional de Mercedes-Benz Fashion Week Madrid. Su colección recupera diez siluetas emblemáticas de su carrera y las reinterpreta desde una mirada contemporánea, con dorados, marfiles, rosas empolvados y una marcada presencia de la artesanía.

La jornada tuvo además un marcado carácter festivo. Palomo celebró su décimo aniversario con Et in Arcadia Ego en la Rosaleda del Parque del Oeste, uno de los desfiles más simbólicos de esta edición.

La moda de autor reivindica el movimiento

El miércoles y el jueves trasladaron el protagonismo a la Universidad Nebrija, nueva sede oficial de la pasarela y uno de los grandes cambios de esta edición.

Entre las propuestas que más han definido el discurso creativo de estos días destaca Ernesto Naranjo y su colección ONDINE. Organza, tul, satén, transparencias, drapeados y volúmenes construyen prendas que parecen moverse con el cuerpo. Inspirada en la relación entre materia, cuerpo y movimiento, la propuesta incorpora además elementos escultóricos inspirados en organismos marinos.

También Acromatyx revisó su propio archivo creativo para reconstruir estructuras anteriores con nuevos materiales. El resultado demuestra otra de las constantes de esta MBFW Madrid: mirar al pasado no para repetirlo, sino para transformarlo.

El regreso de Moisés Nieto después de casi una década fuera del calendario oficial fue otro de los momentos destacados de la semana, en una jornada que puso especialmente en valor la moda de autor y el talento creativo español.

Transparencias, flores y artesanía: las tendencias que deja Madrid

Aunque la semana de la moda todavía no ha terminado —el sábado 19 será el turno de EGO, que celebra su 20.º aniversario—, los desfiles vistos hasta ahora permiten identificar algunas tendencias que empiezan a repetirse.

1. Transparencias y tejidos ligeros

Organza, tul, gasa y tejidos translúcidos aparecen en distintas propuestas. La transparencia deja de ser un recurso exclusivamente sensual para convertirse en una herramienta para crear capas, volumen y movimiento.

2. El volumen se vuelve más fluido

Frente a las siluetas extremadamente rígidas, la próxima primavera apuesta por prendas que acompañan el cuerpo. Pliegues, drapeados, mangas amplias, pantalones fluidos y volúmenes modulables están adquiriendo protagonismo.

3. La artesanía vuelve al centro

Bordados, plisados, manipulación textil, aplicaciones y trabajo manual aparecen como elementos fundamentales. En una industria cada vez más tecnológica, la moda española reivindica aquello que no puede automatizarse fácilmente: el tiempo, las manos y el savoir-faire.

4. El color abandona los límites

Los neutros siguen presentes, pero conviven con verdes, amarillos, corales, rosas, azules y burdeos. El color aparece tanto en total looks como combinado con tonos naturales, creando contrastes menos previsibles.

5. La sastrería se relaja

El traje continúa siendo una pieza fundamental, pero pierde rigidez. Chaquetas menos estructuradas, pantalones amplios, tejidos fluidos y detalles inspirados en el kimono actualizan la sastrería para una mujer —y un hombre— que busca elegancia sin renunciar al movimiento.

Madrid, entre tradición y nueva generación

Una de las grandes fortalezas de esta edición está precisamente en la convivencia entre nombres consolidados y nuevas voces. Junto a firmas con décadas de trayectoria aparecen diseñadores que están construyendo ahora su identidad y que entienden la moda desde lenguajes mucho más experimentales.

La propia programación refleja ese equilibrio: Hannibal Laguna celebra 40 años, Palomo cumple una década en la pasarela y EGO alcanza sus 20 años, mientras nombres como Celia B y Antonio del Canto debutan en MBFW Madrid. También regresan a la cita firmas como Moisés Nieto, Alvarno y Redondo Brand.

Y hay una idea que sobrevuela toda la semana: la moda española ya no quiere limitarse a ocupar un espacio dentro del calendario internacional. Quiere contar sus propias historias, reivindicar su talento y hacerlo desde Madrid.

Una semana que todavía no ha terminado

La MBFW Madrid 2026 encara su última jornada este viernes 18 y mañana sábado 19 de septiembre con MAISON MESA, CUSTO BARCELONA, LOLA CASADEMUNT BY MAITE, YOLANCRIS y EGO, la plataforma dedicada al talento emergente, que celebra además dos décadas como escaparate de las nuevas generaciones.

Pero, a estas alturas, la edición ya ha dejado una imagen bastante definida de la Primavera/Verano 2027: una moda más urbana, más sensorial y más abierta al movimiento; una mezcla de artesanía y experimentación; y una nueva generación de diseñadores dispuesta a llevar el diseño español mucho más allá de la pasarela.

Madrid, esta semana, no sólo ha acogido la moda. Madrid está siendo la pasarela.